第三百六十九章 表演艺术(1 / 2)

“就是说,演戏不能够像拍纪录片一样的百分之百还原,其实也是这个道理,很多人都是这么说的,表演说到底还是一门艺术,艺术就是要在生活的基础上加工创造,你刚才说妮可·基德曼,说梁朝伟,其实你看,他们无论怎么演,绝对不会有人说他们演得很假,演得跟生活里的人不像,但是你再一想,好像生活里很少有人像他们演的角色那样说话,这种矛盾其实就是表演的创造,我是这么理解的,演员说到底是一个人物借助一个故事来让观众达到共鸣,百分之百的复刻生活只是一面平面镜,而表演是哈哈镜,是要让不同的观众看到不同的自己,向往的,厌恶的,各种各样的。”

周云点头。

宋迟说:“有的演员,一开始出道的时候确实很有灵气,大家都觉得他以后一定能成,但是后来却发展得不如人意,你去看他的表演,就会发现,他一直还是出道的时候那个样子,以前怎么演的,后来还是怎么样演,一开始被大家当做是灵气的东西,反复使用,到后来,成了矫揉造作的匠气,所以为什么很多演员都还是说一定要观察生活,深入生活,因为天赋也好,灵气也好,它只能帮助你昙花一现,你要走得更远、更广阔,必须要见识到更丰富的世界。”

周云一只手撑着自己的头,反问:“可是做一个演员的话,其实本身就已经离生活很远了吧,朝九晚五也好,职场也好,甚至是现在大部分我们同龄人会经历的那种社畜心酸,我们都很难去体验,没有这个机会。”

“怎么会,难道你做演员就失去情绪了吗?就算成了明星,就算你已经大红大紫了,我们也不可能事事顺心,我们在自己的事业发展上也会遇到瓶颈,会遇到不好的合作者,也会有忍不住发火的时候,我们可能具体遇到的事情是不同的,但是情绪和处境却是共通的。”宋迟说,“我们所有人都没有经历过真正的古代,可是我们拍古装剧的时候,要建立一个让所有人都相信是真实的世界,更别说,当我们去饰演历史上真实存在过的人物的时候,更需要去建立一种极强的信念感,以及真实感,这些其实都来自我们自己的经验,曾经出现在我们自己身上的情感和情绪,然后去设身处地地代入角色,成为角色。”

宋迟的话让周云若有所思。

“我的担心在于,我的生活经历会不会太窄了?我的经验会不会太单薄了?”周云说,“现在让我去演一个我自己这个年龄段的女生,我有信心去演,演生活戏、恋爱戏这种题材,我也不怵,但是一到那种特别专业的职场戏,就像我之前拍《定风波》的时候,我心里面就特别没底,程都拍得如履薄冰的。”

宋迟:“我们现在其实都没有时间去花很久的时间准备一部戏,准备一个角色,大部分的时候,都是这部戏拍完,没多久又进下一个剧组,其实你已经是我认识的演员们里面对自己的角色非常负责的了,只不过,我们现在拍的戏,局限性本身也很大,重复性也很高,人物的特点都很相似。”

“我上次拍《温柔的小马》里面那个洗发小妹还挺过瘾的,因为那完是我没有经历过的一种性格。”周云笑着说。

宋迟:“你再想想我们拍《问心》的时候,柳如诉这个人物现在再交给你拍,你还会觉得难拍吗?”

周云认真地想了想,摇头,说:“不会觉得难拍,但是有很多地方都有了新的想法,我如果现在去拍的话,会处理得更好一点。”

“但你相不相信,如果真的再让你去演一次柳如诉,你还是会紧张到头皮发麻。”宋迟说,“你现在说不紧张,是因为你知道不可能再让你拍一次,演员就是这么一个行业,在演员的心中永远是下一遍更好,但在实际过程中,经验越丰富,真要进入一个角色的时候,内心越不安。我们都已经在慢慢地熟悉表演这到底是怎么回事,越熟悉,越会怕自己的表演模式化、套路化